Москва 2008

«МЫ» и лица других людей

Концепция выставки очень простая — это другой человек! Из разных сюжетов, из разных ситуаций, из разных городов… Что интересно, ни на одной фотографии вы здесь не увидите легкомысленного, пустого лица. Минимально опытному взгляду видно, что это действительно другие люди.

Современная среда обитания человека — это ситуация всемирного информационного потока, нас постоянно формирует то, что мы видим и слышим, вот почему сегодня крайне сложно найти человека с недеформированным, не сдвинутым сознанием.

На фотографиях Михаила Масленникова мы видим людей, не изуродованных таким потоком. Вспомните дореволюционную фотографию… Вы помните, какие на этих фотографиях были лица? На работах Масленникова лица мы находим именно такие.

Я сам как фотограф долгое время работал в студии, и у меня был замечательный визажист, но через какое-то время я стал ненавидеть любое прикосновение краски к лицу. Лица на фотографиях Михаила Масленникова они промытые… или даже, может, ещё просто не испачканные. Это и есть главная концепция выставки! Название «МЫ» не претендует на то, что выставка охватит весь спектр типажей, нет, это просто напоминание, что каждый из нас может быть ещё и таким.

Куратор Георгий Колосов
из интервью журналу
Милосердие.ru

…Если и говорить о реализме в фотографиях Миши Масленникова, то реализм этот из разряда тех художеств, которым отец Павел Флоренский дал ёмкое определение «оплотневшего сновидения». Мы можем быть и такими — не явными своим сокровенным, и, тем не менее, реальными — в миг, когда с «той» стороны касаются нас крылом. Вдохновение художника, по мысли Флоренского, не является ценным, ибо оно только сырье, психологизм, «нам нужны предутренние сны его…» Масленникову удалось запечатлеть именно время «пробуждения»: зрителю интересно не столько рассматривать фотографию саму по себе, сколько вглядываться в то таинственно реальное, что утверждается мимикой и пластикой фотографируемых. Безусловно, с попыткой зрителя пересечь грань дозволенного, с претензией на обладание сокровенным. Сам фотограф эту грань не преступает ни на йоту, бережно охраняя и нас, и себя, — словно МЫ суть автопортрет его, — сознательно уходя и уводя от прямого прочтения красоты физической. Взгляд ни в коем случае не потусторонний — никому ещё не удавалось и, по счастью, не удастся заглянуть в нас с той стороны, — но взгляд, понуждающий нас осуществить немалый подвиг — признать, что МЫ красивы безоговорочно и целиком. А любое признание, как известно, накладывает определённые обязательства и требует действия. Выставку стоит посетить хотя бы из-за того, чтобы прикоснуться к неизвестному в себе, замереть, пусть и ненадолго, в шаге от комнаты Сталкера, нахождение в которой может повлечь необратимое исполнение реального…

Александр Шумских